Patricio Abadi se sienta frente al público y deja que su madre hable por él

El domingo a la tardecita me dejé caer por Mario Bravo al 960, nomás a la vuelta del Abasto, sin saber bien con qué me iba a encontrar. Lo que sí sabía es que cuando uno se sienta en una butaca de El Camarín de las Musas sabe que va a terminar conmovido. Esta vez fue distinto: salí directamente sacudido. En esa sala chica, con el público a metros, Patricio Abadi está solo en escena con un escritorio, una silla, un par de objetos y una pantalla donde se proyectan videos caseros en VHS. Nada más. Y alcanza.

Lenguajes del adiós es un biodrama que el propio autor define como íntimo, y la palabra le queda chica. No hay personaje ni ficción: es él mismo, sentado ahí adelante, recorriendo los últimos meses de vida de su madre, una profesora de letras que murió de cáncer de páncreas. La obra, que tuvo su estreno en el Teatro Nacional Cervantes, funciona como una especie de carta pública que Abadi le escribe a esa mujer que fue su primera maestra.

Una puesta austera que no necesita nada más

Lo que más me llamó la atención es la decisión de no adornar nada. No hay iluminación teatral, ni video editado con efectos, ni músicas que subrayen lo que ya sobra. La columna vertebral son las imágenes filmadas por el propio Abadi y por su hermano en los últimos días de su mamá. Esas cintas en VHS, con esa textura de, son las que van marcando los tiempos del relato. El escritorio, la silla, unos pocos objetos y esa pantalla. Con eso, Abadi arma un mundo.

El espectáculo dura sesenta minutos justos y se mueve entre el dolor más crudo y un humor muy argentino, casi de sobremesa. En un tramo, Abadi cuenta cómo fue la primera función de su pieza Ya no pienso en el matambre ni le temo al vacío en un festival teatral, y la reacción de su madre esa noche. El público se ríe y al segundo siguiente tiene un nudo en la garganta. Es un equilibro delicadísimo que Abadi sostiene sin caer en la sensiblería.

“El cáncer de páncreas está asociado a la falta de dulzura. Y yo pienso en mamá. En todas las caricias que le fueron sustraídas a mi mamá desde la infancia. No nacer del deseo sino de la atrocidad.”Patricio Abadi, citando a Susan Sontag en Lenguajes del adiós

Esa frase la suelta cerca del final, después de recorrer el proceso de enfermedad con una honestidad que a veces cuesta respirar. Pero antes de cerrar, el autor abre la puerta a la vida que sigue: en la pantalla aparecen imágenes de su hijo pequeño junto a su exesposa, como un contrapunto que dice que la historia no termina con la muerte. Es un golpe de luz en medio de tanto duelo.

El autor detrás del unipersonal

• Patricio Abadi es autor de más de cuarenta obras teatrales y tiene una trayectoria reconhecida en el teatro argentino.
• En Lenguajes del adiós no construye ningún personaje: aparece él mismo en escena, frente al espectador.
• El centro del relato es su madre, profesora de letras, fallecida de cáncer de páncreas.
• La puesta es deliberadamente austera: un escritorio, una silla, algunos objetos y una pantalla con registros en VHS.
• La obra alterna el dolor con humor, sin caer en la sensiblería, y dura 60 minutos.
• Se presenta los domingos a las 18 en El Camarín de las Musas, Mario Bravo 960.

Si andan con ganas de ir al teatro este finde, anotensé: domingos a las 18 en El Camarín de las Musas, Mario Bravo 960. Cuarenta minutos antes ya había gente haciendo cola en la vereda, y eso que la sala es chiquita. Salí a la calle con una mezcla rara en el cuerpo, esa que te deja el teatro cuando te pega en un lugar que no sabías que tenías abierto. Y ahora me quedo con la pregunta para ustedes: ¿cuándo fue la última vez que una obra les dejó esa sensación de haber estado ahí, en el momento justo, sin nada más que un tipo adelante contándoles algo verdadero?