Venecia abrió su gala con dos films que se llevaron más de siete minutos de aplausos: el retrato onírico de Herzog y la misión chilena de McDonagh

Cielo gris, brisa del Lido y la temperatura templada que suele envolver cada inicio de setiembre en la laguna veneciana: así arrancó una nueva jornada del Festival Internacional de Cine de Venecia, una de las vidrieras más observadas del calendario cinematográfico global y, para los que miramos de cerca lo que allí se proyecta, una suerte de termómetro de hacia dónde se mueve el cine de autor en los próximos meses. La primera jornada fuerte dejó dos estrenos que llegaron al Lido cargados de expectativa y que salieron del Palazzo del Cinema con una recepción que, al menos en el papel, justifica el ruido previo: la nueva película del alemán Werner Herzog y la esperada vuelta del irlandés-británico Martin McDonagh a la competencia oficial.

Herzog, las hermanas Mara y una ovación que se estiró más allá de los siete minutos

La primera función del día fue la de Bucking Fastard, la película que Werner Herzog construyó alrededor de dos hermanas que viven dentro de un mundo propio de fantasía. La particularidad del proyecto es que por primera vez se juntan frente a cámara Kate Mara y Rooney Mara, una reunión que la prensa especializada venía siguiendo desde su anuncio y que transformó al rodaje en un pequeño evento en sí mismo. El elenco lo completa Orlando Bloom como el interés romántico de los personajes, y fue justamente Bloom el que se acercó al público presente en la proyección: firmó autógrafos y se sacó fotos con los asistentes, en una escena que contrastó con la solemnidad del protocolo veneciano.

Lo que más se comenta del paso de la película por el Lido es la reacción de la platea. La proyección fue recibida con una ovación de pie que, según las crónicas que circularon desde el festival, se prolongó por más de siete minutos. Para quienes estamos atentos al lenguaje de los aplausos en Venecia, una recepción así no es un detalle menor: marca el pulso de cómo la crítica internacional recibe al film y, sobre todo, cómo lo recibe un público entendido que suele ser bastante más mesurado que el de otras secciones.

McDonagh vuelve a la carrera por el León de Oro con una historia de espías en el Chile del 73

En paralelo se presentó Caballo salvaje nueve, la nueva película de Martin McDonagh, que volvió a la competencia oficial del festival con una historia que ya desde su punto de partida genera ruido: dos agentes de la CIA son enviados en una misión que los lleva desde Santiago de Chile hasta la Isla de Pascua en 1973, el año del asesinato del presidente Salvador Allende. Es decir, McDonagh eligió como escenario uno de los episodios más oscuros de la historia latinoamericana reciente y lo hizo con el género del espionaje como vehículo, una combinación que no es habitual en su filmografía.

El elenco de Caballo salvaje nueve es de los que justifica por sí solo el viaje al Lido. La película reúne a John Malkovich, Sam Rockwell, Steve Buscemi, Parker Posey, la chilena Mariana Di Girolamo y la actriz Ailín Salas, nacida en Brasil y radicada en la Argentina, que interpreta uno de los roles del ensemble. Salas, junto a Di Girolamo y Buscemi, acompañó al elenco completo en la alfombra roja previa a la proyección, en una de las imágenes más comentadas de la jornada por la presencia argentina en una producción de este porte.

El film compite por el León de Oro, el máximo reconocimiento del festival, lo que vuelve a poner a McDonagh en la conversación por uno de los premios más codiciados del circuito internacional. La pregunta que deja esta primera jornada no es menor y la dejo planteada para quienes seguimos el pulso del festival desde acá, del surco a la góndola, porque al final del camino lo que se define en Venecia suele terminar moldeando la cartelera que veremos en las salas de Buenos Aires y del resto del país en los próximos meses. De las dos películas que se presentaron, me genera más curiosidad Caballo salvaje nueve: la decisión de McDonagh de meterse con el golpe en Chile y con la CIA en ese momento histórico tan delicado es, como mínimo, una provocación que promete dar que hablar.